少儿声乐| 教学掌握的十大要点！

６－１２岁儿童的少儿声乐声音是标准的童声，

这一年龄段的教学童声特点：

声音脆亮、稚嫩、掌握可爱，大点

没有共鸣，少儿声乐音高上不去，教学没有气息支持

存在“挤、掌握卡、大点压、少儿声乐撑”等很多问题。教学

在这个年龄段

如果能够把握时机运用科学的掌握方法进行声乐训练

就一定会得到美妙的童声

许多歌者认为发声练习就是开开嗓子

就像运动员赛前活动筋骨一样

其实，发声练习不仅仅是大点单纯的开嗓子

而是有针对性地选择适合的练声曲进行技巧训练

一、演唱的少儿声乐姿势

（１）站立姿势。不仅是教学为了台风好，还关系到发声的掌握质量，呼吸的顺畅。所以要求学生保持标准正确的姿态：男生两脚自然分开站立，挺胸、收腹；女生左脚向前跨小半步，保持头顶天花板的感觉，挺胸、收腹。人体重心在前脚，身体前倾，肩膀放松不能耸肩。

（２）面部表情。面部肌肉放松，脸部呈微笑状，两嘴角微微上翘，给人的感觉应该是发自内心甜美的笑容。

二、打开咽喉腔体

（１）无声练习。左右牙关凹下，表面形成两个“酒窝”，嘴巴上下打开扩张，舌尖抵在下齿垠内侧，然后舌体后三分之一向后退，舌尖不动，同时舌中间凹下、两侧隆起，使舌体形成直沟。每天可照镜子反复练习，每次练３分钟。

（２）单元音ａ、ｏ、ｅ、ｕ、ｉ运用打呵欠的方式按顺序说出来，连贯不留痕迹地反复练习５分钟，说ｉ时声音是从牙关发出来的。

三、单元音、复合元音的练习

ａ、ｏ在打开咽喉腔时位置是一样的，只是口形稍有变化，用ａ、ｏ音练习能巩固正确的发声位置，而且声音很明亮、悦耳、结实，还能有效克服儿童的奶声和扁嘴歌唱的毛病；用ｕ音练习，很容易打开通道获得高音，主动用上气息。此外，ｌｕ在发声时可以避免孩子们用声带喊叫的现象，练习时也很容易获得头声　和高位置。

四、呼吸训练

（１）深呼吸练习法。小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处，腰围有涨满感，呼气时保持吸气时的状态，读Ｓ音把气徐徐地有控制地呼出，反复练习五分钟。经过一段时间的练习，可以逐步解决呼吸问题。（２）吹纸片的练习。具体做法如下，撕一个稍长一点的纸条，一厘米宽即可，用手捏着上方，放在嘴前约一公分的距离，可逐步把距离拉长。这一练习既锻炼了腹部的力量，又对增强气息控制能力有很大的帮助。

五、咬字吐字

咬字吐字练习：在演唱歌曲之前，要对歌词进行咬字吐字处理，这样才能把节奏中的字和旋律唱清楚。对于歌曲中的每个字，咬的要准确，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。

六、节奏练习

节奏训练的主要目的是培养学生良好的节奏感。加强平稳节奏和变化节奏的训练能提高学生对节奏变化的灵敏性

七、跳音、附点音符的练习

跳音的练习使声音变得灵巧、跳跃，赋于华彩。方法是保持低的喉位，用腹肌轻轻弹跳，呼吸保持住。附点音符的练习使孩子的声音有动感，欢快跳跃，适合演唱多种风格的曲目。

八、歌曲的处理

儿童唱歌教学的基本要求是：揭示歌曲的思想性、艺术性，启发学生的音乐想象力，使其有感情地歌唱，受到歌曲艺术形象的感染。这就提示我们在演唱时要掌握住机灵、活泼、富有弹跳性的艺术风格。

九、声音位置

选用不同的声音位置来演唱不同风格的歌曲，可以收到很好的效果。

例如：训练山东民歌《沂蒙山小调》时要求用清新自然的嗓音、声音位置靠前的方法来训练，孩子们演唱的声音非常甜美亲切，能更完美的表现山东民歌的风格。

十、“竖”“含”“深”“空”

“竖”要求孩子们在打开咽喉腔体时处于打哈欠状态，嘴唇自然放松，用单元童ｏ进行练习；

“含”即口腔保持空含感；

“深”即气息要吸深至肺底；

“空”，微笑上提软腭，空扩口腔等。

声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题，而是培养他们掌握科学的发声方法，把所学的声乐知识和技巧运用到歌唱艺术中

经过系统训练的孩子

演唱基本做到音准、节奏准确，音乐感觉较好、口形正确

喉头稳定，舌位正确，换气及真假声转换自然不留痕迹

初步掌握头腔、口腔、胸腔共鸣的运用；

演唱完整、紧凑，能较好表现歌曲的内涵与情感；

演唱姿势正确，朴实大方，能较好与伴奏相结合。

看到这里

儿童声乐教学掌握的十大干货要领

你学会多少呢

学以致用

学会了就要好好锻炼它

(责任编辑：少儿舞蹈)