幼儿音乐启蒙先学乐器好还是先学声乐培训好？

本文主要想就当前儿童音乐启蒙的幼儿音乐方向提出一些社会问题和个人看法。如有不足，启蒙希望得到同行的先学先学指正和补充。有些观点和别人不一样，乐器不喜欢就不要喷。好还好这是声乐一个百家争鸣的社会，我们真的培训可以在争论中找到解决办法。

1.一线城市教育机构儿童音乐启蒙现状——以深圳环球童影为例

作者在深圳读完大学，幼儿音乐在深圳工作，启蒙在一些音乐学校和机构兼职。先学先学在儿童音乐启蒙课的乐器教学中，我发现4-6岁开始学音乐，好还好或者4-6岁学乐器，声乐比如钢琴、培训小提琴，幼儿音乐已经成为一种趋势。音乐启蒙常见的现象就是有些家长会问我什么时候能考，问这个没什么错。毕竟这也是学习的动力和目标，只是忽略了孩子的本质，不遵循孩子的发展规律和不同孩子之间的差异。另外，在一些家长的观念里，学音乐就是学一种乐器，只学一种乐器。这个想法在以前的传统音乐教育中是可行的。然而，随着我国音乐教育与国际接轨，越来越多的教师发现了这一理念的弊端及其对孩子的危害。学习音乐是一个刺激学习的跨学科过程，从感性到理性，从理论到表演。任何学科都有其理论基础作为支撑。音乐也不例外，就像学数学一样。孩子要从一开始就学习数字和英语，从一开始就学习字母、发音和音标。音乐也不例外。想学一门好乐器，一定要学乐理、视唱练耳(听力)学好一门乐器的基础(入门一定要学)。可悲的是，深圳很多音乐机构良莠不齐，甚至很多不是音乐课程出身的人都从事这一行。这个理念的落实也是少数专业艺术学校在努力做的事情。大多数艺术学校不热衷于教学，而是更注重利润。

可以说，在4-6岁儿童的早期音乐启蒙中，直接学习乐器是一种不恰当的行为。在这个年龄，孩子的大脑发育还不能有效接受和理解那些复杂的文字数字音符、节拍数字、调性等。(如二进制音符、四分音符、八分音符、十六分音符、附四分音符、八分音符、各种大小等。)，就算强行记住，过程也是。它削弱了孩子们学习音乐的热情，扼杀了他们对新事物的积极和好奇的天性。

2.既然一开始就学不会乐器，怎么解决？如何建立一个音乐基础，为以后的乐器学习铺路？

这里我还会提到身体节奏音乐教学法和奥尔夫教学法，它们为孩子学习乐器提供了基础和可能。4~6岁孩子最理想的状态是学习一年的身体节奏课和音乐素养课。本课程基本遵循儿童天性，使用肢体或其他一些乐器(非洲鼓、沙锤、手铃等)。)去理解、表达、创造节奏。课程包括各种时间值音符的感觉、理解、练习和理解，音高和音色的辨别，学习音程、带肢和弦等所有音乐元素。有人可能会说，这不是乐理视唱练耳课吗？但实际上是对传统音乐教学方法的改革，在音乐启蒙阶段遵循儿童发展的规律，从节奏上培养儿童内心的听觉和节奏感，为后来的乐器演奏打下坚实的基础，也能激发儿童对音乐的热爱。也许遗传和基因会对我们的音乐学习产生一些影响，比如肢体不协调，唱歌不准，但教育的意义在于让孩子在后天的努力指导下成为更好更完整的人。我把这种教学方法叫做“发现儿童”，这是教育家卢梭倡导的教育理念。

现在，还有一个问题。一定要先上一年的身体节奏音乐素养课吗？音乐素养课完了才能上乐器学习这门课吗？这是根据孩子的情况，因材施教。比如这个孩子的音乐节奏和音准还不错，可以先上一个学期的音乐素养课，然后开始学习演奏乐器。但是，这并不意味着音乐素养课的学习就此结束。音乐素养课包括乐理、耳朵训练、视唱练耳。最初的学习只是一个基础。随着音乐学习的不断深入，音乐素养的研究也越来越深入。就像琴王考试的每一关都有相应级别的乐理、视唱练耳、视唱练耳、视唱练耳考试。不仅是王者，国内的考试制度也有相应的乐理考试。

最后，环球童影老师觉得作为一名音乐教师，我想说：树立和传播正确的音乐教育理念，音乐教育的目的就是它本身，这是我一直秉承的信条。少儿才艺咨询：►►►请直接点击在线咨询链接►►►=8

(责任编辑：少儿美术)